Igor Gengeris wurde 1943 in Riga, Lettland geboren. In den Jahren 1957 bis 1962 besuchte er die Malerstudios der Kunstschule in Riga mit anschließenden Malereistunden. Seit 1962 werden seine Werke in Ausstellungen gezeigt. Im Jahr 1971 machte Igor Gengeris seinen Abschluss an der Hochschule in Riga, Fachrichtung Kommunikation; es folgte ein Philosophie- und Fremdsprachenstudium an der Aspirantur. Sei 2000 wohnt und arbeitet er in Deutschland.

Igors Gengeris Arbeiten kommen ohne starke Dimensionalität aus. Eine zurückhaltende Tiefenwirkung erzielt er durch feine Überlagerungen der Bildelemente, durch sanfte Helldunkelkontraste und die Auffächerung der dargestellten Bildinhalte. Dies verleiht seiner Kunst zuweilen einen surrealistischen Anklang. Dem Betrachter begegnen in den Bildern vielfältige Wege, sich mit der Welt auseinanderzusetzen, diese zu interpretieren und zu bewerten. Igors Gengeris bezieht sich öfters auf die Gattung der Landschaftsmalerei, hält aber bewusst Distanz zur Darstellungsabsicht. So zeigt er scheinbar unberührte Landschaften, aber auch Städte als stetig wachsende Organe der menschlichen Zivilisation. Die Menschen selbst treten in den Werken als politisch ambitionierte Wesen in Erscheinung, können sich aber auch in Oberflächlichem verlieren.

Sehr signifikant ist dabei seine Technik aus einer Vielzahl verschieden kolorierter Striche entstehen zu lassen. In reinen und unvermischten Farben von großer Leuchtkraft drängen sich die Linien in den Bildern dicht aneinander. Durch ihre optische Verschmelzung formen sie sich zu Szenen, die vor dem Auge des Betrachters entstehen, erzeugt ihre universale Gesamtheit die farbige Komplexität des Gemäldes. Darüber hinaus verleihen die unzähligen kleinen  Farbelemente  den  Werken  stark spürbare Schwingung und Dynamik. Diese Technik verleiht dem Bildaufbau einen streng durchkomponierten, ornamentalen Eindruck. Insgesamt verweisen die Kompositionen auf einen wohldurchdachten, divisionistischen Malstil.  

Der Künstler beweist große Flexibilität in seinem künstlerischen Habitus und seinen technischen Darstellungsmöglichkeiten. Dabei gibt er sich als aufmerksamer Augenzeuge der ihn umgebenden Welt zu erkennen. Er transportiert seine Beobachtungen in die Welt der Kunst, um sie dort mit Emotionen aufzuladen und schließlich an den Betrachter weiterzugeben. Seine Werke befinden sich in verschiedenen  Privatsammlungen und in öffentlichem Besitz

Einzelausstellungen (Auswahl)